成功的Cosplay表演的注意事项

　　本文仅针对比漫展更加社会化的Cosplay表演

　　比较正式的cosplay表演一般面对的是广大观众，目的呢？当然是要煽动大家的情绪，让观众和coser产生共鸣，一起high，不至于冷场。曲高和寡不是说不好，但既然是公众活动那就要把现场气氛放在前几位，如何调动观众的情绪，就是cos的重点。

1 剧目选择方面

①可以选择时下流行的、热门的甚至熟到不能再熟的剧目，比如火影、高达之类。原因很简单，观众虽然不知道你叫什么名字，但他们知道你在cos什么，于是就有了认同感，“看得明白”，情绪就高涨了。

②可以选择不是最红但经典到爆炸的作品，如KOF、clamp系列等等。某种程度上讲:经典就等于有良好的观众基础，就不愁凡响不够强烈。

③十分美型的作品。原因很简单，爱美之心人皆有之，别告诉我这年头有人对帅哥美女不感兴趣。

2 角色造型方面。

　　全体人员要色彩丰富，忌朴素。好像死神Bleach那样黑白分明不是不好,只是恐怕黑白不能引起观众的兴奋。要在饰物、道具上下功夫。最好选择可爱型或很美型的角色而不是酷的角色，因为公共场所的演出要“亲和力”。

3 表情方面。

　　请“微笑”、“轻松”，不要板着扑克脸装酷。也许老百姓都是些没有鉴赏眼光、只会为漂亮MM流口水的所谓“圈外人”，但我们也来自于老百姓，大部分老百姓都是朴实和单纯的，最基本的美丑他们分得清。公众场所的Cosplay表演是为了什么？不是为了拿奖，是为了“传道”！交流！共鸣！你们和观众的距离是很短的！不要自己挖沟！

4 动作编排方面。

　　为什么报纸上鲜有公共场所Cosplay的图片报道呢？除去商业策略、版面规划等不可抗力外，有一点是很要命的：记者们抱怨，Coser们移动太快太激烈，定格时间太短，根本无法拍到符合刊登要求的清晰照片。所以，尽量采取走秀形式，并保持较长时间的定格。如果有对打和舞蹈等环节，要控制时间——为了新闻宣传效果，请配合摄影师，给一点充分拍照的时间。